近期日本東京有一場，幾乎涵蓋所有日本建筑界大師的展覽，其中一個用影像和“激光線條”勾勒出的“異次元空間”成為這個展覽的一大亮點，作品把安藤忠雄、黑川紀章、茶圣千利休等日本頂級建筑大師作品場景重現，不斷變化的影像，讓觀眾感覺仿佛在不同建筑空間中來回穿越。
不要小看作品中這些一閃而過的影像，很多都是日本建筑中極具代表性的作品哦。比如下圖中一閃而過的街景和手稿，勾勒出安藤忠雄設計的表參道之丘商場，帶觀眾沉浸在影像中想象設計師創(chuàng)作時的心境。
影像中出現的畫面來自建筑大師黑川紀章的建筑作品中銀艙體大樓。作品中投影出的房間像宇宙中的渺小艙體與后方城市夜景共同構建出未來感。
圖中的樹上茶室，是被稱為日本建筑界“老頑童”藤森照信（也是本次展覽的策展人）為自己修建的樹上茶室“高過庵”，被美國時代周刊評選為“世界上10大最危險的建筑”。不過現在，觀眾不需要冒險，就可以假裝在里面喝茶了。
影像等比還原了日本茶圣千利休1581年設計的茶室，室外四季變化，茶室內的禪意不變。帶觀眾重新體會百年前茶道給人的一種“侘”或“靜謐”的感受，這也體現了千利休溫和、寧靜的哲學核心概念之一。
如今人們把太多的精力投入在網絡的虛擬世界里，反而忽略真實生活中的美好細節(jié)，開始逐漸疏離。這件由齋藤精一+Rysomatics團隊創(chuàng)作于森美術館的作品“Power of Scale”，希望用充滿未來感的方式再次強調人類對真實生活的感知力。
觀眾好像從未通過如此清晰的數據、比例圖示直觀的了解自己的身體。從人體的站、坐、躺、伸展到由此而生的測量尺度和家具。
作品呈現的各種空間通過視頻和激光纖維進行重建，不同于傳統(tǒng)的沉浸式空間，作品在已有空間內加入光纖導管，使作品更加立體具有未來感。當觀眾走入其中，好像真的置身于建筑內部。并且為了呈現出的日本建筑規(guī)模更真實貼切，團隊原尺寸復制了建筑空間內的數據。
創(chuàng)作這個作品的真鍋大度團隊Rhizomatiks致力于利用藝術和技術創(chuàng)造大型商業(yè)和藝術項目。結合人工智能、虛擬現實、3D掃描、CG和無人機技術，帶來諸多讓人嘆為觀止的舞臺、MV及藝術作品。是巴西里約奧運會閉幕式上“東京八分鐘”的主創(chuàng)團隊，也為日本電音組合Perfume的演唱會制作了全息成像舞臺設計。
|
