隨著沉浸式概念的不斷擴(kuò)散，在藝術(shù)展覽領(lǐng)域，沉浸展的關(guān)注度也水漲船高。但對于普羅大眾而言，到底什么是沉浸展在認(rèn)知上還很模糊。有人認(rèn)為是一種“套路”，也有人認(rèn)為用投影儀投出大畫面就是沉浸展。究竟什么樣的藝術(shù)展才能叫沉浸式藝術(shù)展，讓我們共同探討一番。
什么是沉浸式展覽？
早在沉浸展出現(xiàn)以前，便出現(xiàn)了“沉浸式”的說法。沉浸式（Immersion）讓人專注于當(dāng)前情境，并且感到愉悅和滿足，而忘記了真實(shí)世界。這是設(shè)計(jì)核心理論寶典《通用設(shè)計(jì)法則》為“沉浸式”一詞所下的定義。
雖然現(xiàn)在也有很多云看展的平臺(tái)，但同樣是看展，在家用顯示屏欣賞和在現(xiàn)場全然浸入的感受大有不同，而沉浸式展覽則將這種感受發(fā)揮到極致。通過聲、光、電的布置，搭建出巨大的空間和獨(dú)特的場域，在這個(gè)精心營造的時(shí)空里，藝術(shù)家的作品被透過現(xiàn)代技術(shù)予以“放大”。包含作品的視覺風(fēng)格、獨(dú)特的用色、混合了夢境與記憶的迷幻式影音圖像等等，都能給身陷其中的人帶來巨大的感官?zèng)_撞與心靈震撼。
因此，究竟是否是沉浸展與看展人的實(shí)際體驗(yàn)密不可分。當(dāng)我們看展時(shí)，我們的情緒是否真的沉浸到藝術(shù)家想要傳遞的氛圍里了？如果并沒有，那沉浸展也就名不符實(shí)。
2019年在武漢舉辦的米開朗基羅沉浸式藝術(shù)展，觀者只需步入其中，仿佛置身文藝復(fù)興時(shí)期的西斯廷教堂，天頂壁畫環(huán)繞周圍， 360度全方位如臨其境，真正“走入”藝術(shù)作品，真正“走入”作品所處的那個(gè)歷史時(shí)代。
色彩是沉浸展重要視覺元素
通常來講，為了達(dá)到沉浸效果，沉浸式藝術(shù)展采用的技術(shù)有3D、VR、融合投影、互動(dòng)投影等，利用人的感官體驗(yàn)和認(rèn)知體驗(yàn)，營造氛圍讓參觀者參與互動(dòng)。其中視覺感官給人的影響最大最直接，在沉浸式展覽體驗(yàn)過程中隨處可見。
在視覺感官中，色彩又是重要元素之一。不僅在觀看展覽過程中，在各種藝術(shù)創(chuàng)作、視覺設(shè)計(jì)、空間設(shè)計(jì)范疇，色彩的作用都舉足輕重。不同顏色能夠傳遞不同的情緒和氛圍。比如梵高的《向日葵》，濃郁的明黃色代表著向日葵燦然綻放的蓬勃生命力，而部分枯萎花朵的灰黃則代表行將凋謝生命走到盡頭。
《向日葵》
藝術(shù)家所要傳遞的情緒通過對應(yīng)色彩映入觀看者眼中，再傳遞到心中，與眼前的視覺風(fēng)景融為一體，更有機(jī)會(huì)實(shí)現(xiàn)“物我兩忘”的沉浸體驗(yàn)。
尤其在采用投影技術(shù)呈現(xiàn)超大畫面時(shí)，投影畫面中的色彩準(zhǔn)確度將直接影響藝術(shù)家的創(chuàng)作表達(dá)能否如實(shí)還原，因此專業(yè)的沉浸式藝術(shù)展策展人和總包方會(huì)對工程投影設(shè)備嚴(yán)苛要求，希望它們擁有出眾色彩表現(xiàn)力的同時(shí)，維持一貫的色彩準(zhǔn)確性。
明基工程投影，就是要 “色準(zhǔn)”
明基BenQ在藝術(shù)展示領(lǐng)域開拓深耕多年，產(chǎn)品及解決方案遍布全國眾多展館展區(qū)，2019年在UCCA尤倫斯藝術(shù)中心舉辦的畢加索大展與明基工程投影機(jī)進(jìn)行深度合作，應(yīng)用于呈現(xiàn)畢加索生平影像和黑白照片資料，引起觀眾熱烈反響。
在藝術(shù)展所看重的色彩表現(xiàn)力上，明基工程投影機(jī)一直以來都有不斷提升。旗下推出覆蓋Rec.709色域范圍96%的LK系列，加上4K超高清分辨率畫質(zhì)，一種設(shè)備同時(shí)擁有大屏、清晰、準(zhǔn)確特性，助力沉浸式藝術(shù)展；LU9245增強(qiáng)色亮度，R/G 兩個(gè)顏色在CW上的角度增大，并對綠色純度進(jìn)行改善，從而進(jìn)一步加大Rec.709的覆蓋率；作為輸出設(shè)備，明基工程投影機(jī)還對Gamma值進(jìn)行調(diào)節(jié)，以適配不同類型的新媒體藝術(shù)片源，真正做到為藝術(shù)展覽展示作針對性色彩效果提升。
“沉浸式”不止是賣票的噱頭，選用明基專業(yè)工程投影機(jī)，讓圖片與實(shí)景效果如出一轍，讓沉浸式藝術(shù)團(tuán)隊(duì)的作品充分綻放美感，讓每一位觀展者不虛此行。
